🤩«Я хочу снимать кино!»
Многие из нас грезили этой мечтой, а потом просто зарыли её в землю. Стали юристами, экономистами, менеджерами. Появилась стабильная работа — о чём ещё волноваться?

Но если вы чувствуете, что внутренний творец рвётся наружу, пора дать ему волю! Чтобы стать режиссёром, не обязательно получать профильное образование. Просто для справки: отсутствие диплома не помешало Кэмерону, Тарантино, Нолану стать великими 🤔

👉 Присоединяйтесь к онлайн-курсу «Профессия Режиссёр» от Skillbox и осуществите свою мечту! Начните учиться бесплатно: просто оставьте заявку на курс — получите доступ к 3 модулям курса. Попробуете профессию на практике и узнаете, что значит — быть режиссёром! Если зацепит, сможете продолжить обучение на полном курсе.

Попробовать бесплатно: https://epic.st/MkIQK-?erid=2VtzquyE2aS

Реклама. ЧОУ ДПО «Образовательные технологии «Скилбокс (Коробка навыков)», ИНН: 9704088880

Радостная грусть

Парадоксальное название, но именно такое чувство у меня возникает, когда фильм подходит к концу. Но не каждый фильм. Иногда бывает – лишь бы доработать. Но такое редко случается.

Да и вы сами (те, кто работает в кино) знаете, что группы бывают разные, режиссеры так же разные, как и актеры и все члены съемочной группы. Бывают очень тяжелые эмоциональные ситуации на площадке – истерики, ругань, подлости. Их мы стараемся просто пережить и похоронить где-то на задворках нашей памяти.

Но так же все вы знаете, что бывают и другие проекты. Когда все идет дружно, весело, с юмором, 12 часов смены пролетают быстро и весь проект команда работает споро, творческое и личное общение строится легко. Так работать не только легче, но и продуктивно. Ведь от истерик и истошного крика на площадке стоит неприятная нервная ситуация, все на пределе, срываются друг на друга. И это не идет на пользу ни нам, как творческим работникам, ни фильмам, которые мы снимаем.

Буквально пару дней закончились съемки моего очередного фильма для телеканала Россия. К моей великой радости группа у нас подобралась просто классная. И люди хорошие, и профессионалы своего дела. Все шло очень быстро, продуктивно и приятно. И вот к финалу фильма постепенно стали уходить наши любимые актеры, исполнители главных ролей. С ними было так грустно прощаться, но и радостно, от того, что мы провели месяц бок о бок, и сердце к сердцу в творческом процессе.

Я всегда оцениваю проект по тому, как он завершается. Если мне грустно от того, что приходится расставаться с уже полюбившимися людьми, значит, труд потрачен не напрасно.

Одни из главных ролей в нашем фильме исполняли:
- замечательная актриса советского и российского кино Елена Цыплакова
- удивительный актер Нил Кропалов.

Немного о них.

Как только Елена появилась в первый раз на площадке и вошла в кадр, я был поражен ее правдивым существованием. Это игра на высшем уровне, мастерство высокой пробы. Она сразу же притягивает взгляд своим невероятным обаянием. Большая актриса, которую любит зритель нашей страны. Она украсила наш фильм своим невероятным теплом.

Нил замечательный актер, который играет на столкновении нескольких планов-характеристик своего героя. Он любим зрителем, и вся группа в него так же влюбилась. С его лица никогда не сходит обаятельная улыбка, он всегда полон энергии, желания работать и у него невероятное тонкое чувство юмора. А как же без юмора можно жить на площадке. Ведь съемки кино это не только производственный процесс, но и общение. И когда сходятся творческие звезды – и работа кипит, и задушевные разговоры идут прямо из наших сердец.

И вот, возвращаясь к названию этого поста. В день, когда мы прощались с Еленой Цыплаковой и Нилом Кропаловым, было и грустно и радостно. Мы подарили им подарки и от лица всей съемочной группы, я поблагодарил их за прекрасную работу на нашем фильме.

Кино – наша жизнь! И как в жизни, так и в кино, нам бывает и радостно и грустно. Но мы надеемся, что с приятными людьми творческая судьба снова сведет нас вместе на съемочной площадке, и мы снова будем радостно творить.

Ниже на видео вы можете воочию посмотреть на реакции актеров и съемочной группы.

Южное кино

Какое оно? Несомненно, должно быть красивое по кадру и приятное по ощущениям в работе. В данный момент я нахожусь в городе Туапсе и снимаю свой новый фильм для телеканала Россия. Это занимательная история знакомства и любви мужчины и женщины. В чем же ее занимательность? Ответ – необычное знакомство происходит в междугороднем автобусе. От начального неприятия, до взаимного интереса и начала новых отношений. Как в поговорке «от любви до ненависти…», только у нас совсем наоборот…

Я в первый раз снимаю фильм на юге. Раньше у меня был опыт съемок на юге, но документального кино. Игровое впервые. Какие же здесь красивые пейзажи. А если учесть, что основная интрига фильма развивается в дороге (такое роуд-муви), то за окном автобуса у нас проплывают невероятные горные виды, а мать главного героя живет в живописном домике практически у подножия гор, усыпанных зеленью тропических деревьев.

Погода стоит +12,+16. По утрам холодно, зато днем тепло. И это на контрасте того, что нам родные присылают фото из Москвы, где все уже усеяно снегом, мы тут прямо, как на курорте. Правда, море видим только из окна служебной машины, и есть несколько сцен в кафе у моря, но купаться в ноябре все равно не рискнули бы. Хотя наши осветители решились на это дело и купались, говорят море теплое.

Команда у нас сплоченная, дружная, все вместе мы стараемся делать общее дело. А когда на переднем плане камеры стоят зеленые пальмы, кипарисы и спелые плоды персиков на деревьях это поднимает настроение. И по кадру выглядит очень живописно.

Наш основной игровой объект – автобус. Две смены катались по извилистым узким дорогам. А когда уже все сняли и ехали назад на базу, наш замечательный актер Нил Кропалов, который исполняет одну из главных ролей в фильме, устроил импровизированное шутливое выступление и привлек к этому шоу всю группу. И снял все на видео. И я делюсь с вами нашим позитивным настроением, добрыми лицами нашей творческой команды. И надеюсь, что наше состояние творческого подъема будет читаться и в эмоциональной ткани фильма.

Южное кино оно такое – красивое, горячее, радостное!!!

На фото выше – вид на море в Туапсе и коллаж Москва-Туапсе (почувствуйте разницу).

А ниже то самое видео, записанное в автобусе при участии всей нашей съемочной группы.

Режиссер и зрители

Для творческих людей чрезвычайно важна оценка их труда зрителями, читателями, слушателями. Режиссеров такое явление тоже не обошло стороной, даже наоборот сконцентрировалось в этом понятии. Так как кино в массе своей продукт «скоропортящийся», в том смысле, что оно является моментальным показом от времени выхода, и уж потом переходит либо в разряд классических, либо долгоживущих, либо тает и теряется во времени. Это книги можно читать столетиями и каждый раз рисовать у себя в голове миры литературных персонажей. Музыка тоже вечна, так как всегда воздействует на фантазийные рецепторы восприятия. Кино же показывает время, мы его видим в кадре здесь и сейчас.
И когда проходит это время, жизнь меняется – появляются новые: архитектура, мода, техника, внешность людей. И такие фильмы смотрят в основном только любители старого кино.

Но… поэтому для режиссеров и ценна оценка их работы именно в тот период, когда фильм выходит на зрителя. Хочется понять, что трогает людей, чему заставляет задуматься новый фильм.

Раньше, когда я снимал авторские фильмы, была прямая связь со зрителем. Их было немного - кинофестивали, творческие встречи. Но они были. В телевизионном кино совершенно другая история. Прямого контакта со зрителем нет. За исключением редких творческих встреч, но они, как правило, происходят в профессиональной среде. Приглашения на мастер-классы, встречи с актерами и т.д.

А вот как нам узнать мнение зрителей, для которых мы снимаем кино? Таких способов несколько. Есть отзывы в интернете, но сейчас там обосновалось много «троллей», которые зачастую сильно злобствуют, и читать их комментарии нет желания. И тогда на помощь приходят рейтинги. Я раньше скептически к ним относился. Но когда после премьеры фильма, тебе начинают обрывать телефон – актеры, продюсеры, редакторы, я взял этот вариант во внимание. Рейтинги вещь условно объективная, но благодаря им можно все-таки понять популярность своего творения среди других телефильмов.

Справка
Рейтинг фильма означает оценку его содержания у аудитории

На днях по телеканалу Россия-1 состоялась премьера моего нового фильма «Нянька для Рогожиных». Это мелодрама с элементами драмы, семейного кино, и спорта. И вот что на этот раз показали данные авторитетного медиа-портала Mediascope , который проводит современный мониторинг СМИ.
Многосерийный художественный фильм «Нянька для Рогожиных» занял 8 место среди 100 наиболее популярных телевизионных программ среди россиян за неделю 7-13 октября 2024 (регион: все города РФ 0+, целевая аудитория: возраст 4+, доля 19.4%.

Профессионалы на телеканале сказали, что это невероятно отличный результат.

Для меня эти цифры важны тем, что труд всей съемочной группы оказался востребован зрителем. Фильм понравился. Его посмотрели миллионы людей. И пусть у меня нет прямого контакта с ними, но цифры говорят сами за себя. Фильм понравился аудитории. И я рад, что многие из вас принимали в нем участие. Мы прожили определенный кусочек нашей творческой жизни вместе плодотворно, делая наше любимое дело – КИНО.

Всех поздравляю и надеюсь со многими из вас увидеться на съемочной площадке в следующих проектах!!!

На фото – замечательные актеры, которые исполнили главные роли в картине.

Продолжение…

Теперь немного о пункте 2 – композиционном кадре.
Такие кадры являются изобразительными решениями. Они тщательно выстраиваются в объекте съемок, исходя из драматургического смысла сцены. И включают в себя:
- наполнение объекта реквизитом;
- выбор ракурса съемки;
- постановку света;
- движение актеров (мизансцена).

То есть, упрощая. Композиционный кадр – это метод наиболее выигрышного расположения в объекте - актеров, предметов реквизита и освещения.
В работе над созданием кадра следует помнить, что такой кадр не является самостоятельной единицей, а лишь вспомогательной. Он часть монтажного процесса работы над картиной.
И основная задача создания композиционного кадра – привлечение внимания зрителей. Чтобы и глаз и сердце смотрящего фильм были соединены единством восприятия, то есть места, времени, действий и эмоций персонажей. В результате чего и возникает тот самый – КАТАРСИС, то есть момент сопереживания.
И любой из видов кадров – общий, средний, крупный и даже деталь должны быть драматургически и технически композиционно придуманы и сняты.
Каждый кадр в кино требует трудозатрат от съемочной группы. Это не просто так: зашел в помещение, поставил актеров, камеру и давай поливать. Нет, это тщательная и кропотливая работа. Ведь каждый кадр требует своей особой методы съемок.
И вот из таких кадров состоят фильмы. И при плодотворной творческой работе над ними и возникает художественная ценность картины.
А наша задача заключается в том, чтобы делать свою работу хорошо и радовать зрителя новыми фильмами.


На фото – я с оператором Алексеем выстраиваю очередной кадр из нашего фильма «Нянька для Рогожиных».

Что такое кадр в кино?

Здравствуйте, друзья. После небольшого перерыва решил возобновить статьи по теории кино, увидев, что такой материал интересен аудитории. И мой сегодняшний пост будет посвящен понятию – КАДР.

Многие скажут, а что тут такого особенного. Мы и так знаем, что такое кадр. Все и так понятно. Все – да не все. Ибо это понятие включает в себя несколько смыслов. И я постараюсь доступно объяснить, что такое собственно КАДР и что он обозначает.

Классификация кадра делится на три составляющие – он может быть:
1. Постановочным.
2. Композиционным.
3. Отдельной монтажной единицей.

В процессе кинопроизводства 1 и 3 пункты являются материальными, второй создаваемый творческими усилиями режиссера, оператора и реквизитора - является подготовкой к 1 и 3.

В современном кинематографе кадры фиксируются на цифровые носители. И кадр начинается от момента нажатия кнопки записи до момента ее отключения. Этот вид называется съемочным кадром, так как в монтаж такие кадры зачастую идут не полностью, а подвергаются монтажной обработке. Например: панорамы начинают снимать со статики и заканчивают статикой, но в процессе монтажа начало панорамы часто обрезается, чтобы кадр начинался с движения. Или же остальные планы – общий, средний, крупный. Их снимают раздельно, фиксирую всю сцену, но уже монтажные кадры ставят, исходя из драматургической задачи сцены.

Грубо говоря: постановочные (съемочные) кадры снимаются на площадке камерой, а монтажные подвергаются обработке на монтажном столе. То есть монтажный кадр – это часть съемочного кадра. В итоге съемочные кадры являются продуктом производства на съемочной площадке, а монтажные кадры являются отобранными и вошедшими в окончательную редакцию фильма.

А если еще короче, то все, что снимается во время смены – это постановочные кадры, а то, что делается на монтаже – монтажные.

И это только физические различия, а есть еще драматургические. В чем же здесь разница?

Съемочный кадр – это сырой материал, скажем так, почва для будущего фильма. А вот монтажный кадр служит для логичного, связного, эмоционального и драматургического сюжетного повествования фильма.
Чтобы было понятнее. Съемочный кадр – полуфабрикат, монтажный – готовое блюдо.

Так же есть смысловые отличия. Съемочный кадр определяется хронометражем, а вот монтажные кадры включают в себя и содержание. Посредством следования друг за другом в фильме. Поэтому и весь фильм состоит из монтажных кадров.

В современных условиях производства сериалов очень редко используется принцип раскадровок. Поэтому опытные режиссеры должны создавать всю сцену у себя в голове. Я, к примеру, когда читаю сценарий, до конца еще не понимаю, как будет выглядеть сцена в окончательном варианте. А вот когда идет съемочный процесс, то в результате репетиции с актерами, находясь в объекте, только после разведения мизансцены, у меня начинает формироваться монтажный смысл сцены. И окончательным он становиться только во время съемки общего плана, когда я на мониторе плейбека вижу общую картину сцены и передвижения всех персонажей. И вид сцены будет зависеть от того, как мы с оператором определимся с методом съемки.
То есть заранее мы, конечно, продумываем и методы съемок, и их техническое обеспечение, но сама сцена складывается у меня в голове непосредственно во время работы над ней на площадке. Я для себя называю такой метод – интуитивным. Когда я включаю внутренние ресурсы – профессиональные, душевные и фантазийные.
В современных условиях, когда сериалы по продолжительности достигают двухзначных цифр (только что закончил производством проект длиною в 80 серий при средней норме выработки 20-24 минуты), и объекты выбираются по фотографиям, физически в них невозможно присутствовать заранее, этот метод хорошо себя оправдывает. На художественных сериалах длиною в 4 серии это делать проще, но все равно, сейчас настолько все сжато – сроки, смены, большой хрон выработки – никакие раскадровки не получится сделать. Так что опыт и творческая фантазия, это два кита, на которые я опираюсь в съемках.
Продолжение ниже...

Премьера

«Нянька для Рогожиных» (2024 г.)

Здравствуйте, друзья. Сегодня 12 октября в 21.00 на телеканале Россия состоится премьера моего нового фильма. Многие из вас работали со мной на этой картине, поэтому поздравляю. Сегодня увидим результаты нашего труда. Ну, а кто не работал, просто смотрите кино.
Фильм пойдет в рубрике «Кино по выходным». По жанру это мелодрама, но в нашем случае будет смешение жанров. У нас есть и драма, и детектив и экшн. Было нелегко на съемках, но мы справились, надеюсь, зрителям понравится.
Тем более, что наш фильм предназначен для семейного просмотра. Главные герои – и дети, и взрослые, и бабушки с дедушками. Большая семья.

Сюжет
Педагог Ольга Тихонова приходит в дом семьи Рогожиных, чтобы пройти собеседование на должность няни-воспитателя Кати, внучки главы семейства Тимофея Рогожина. Девочка очень переживает развод родителей и считает, что они совершили большую ошибку и всё еще любят друг друга. С каждым днём Ольга всё яснее понимает, что её воспитанница права.
Более того у каждого из членов семьи своя непростая история и свои заблуждения. Родители Кати, сын Тимофея Андрей и его бывшая жена Ника, пытаются построить отношения на стороне – не те и не с теми. Дочь Рогожиных Людмила одержима желанием поскорее выйти замуж, пусть даже за нелюбимого мужчину Виктора. Жена Тимофея Анна многие годы скрывает семейную тайну. А младший сын Тимофея и Анны Иван никогда не был влюблён и пытается избежать отношений, которые ему навязывают. Няня Ольга берётся за непростую задачу – распутать клубок тайн и противоречий семьи Рогожиных…

Режиссёр: Эдуард Пальмов
В ролях: Ольга Михайлова, Илья Акинтьев, Илья Алексеев, Владимир Стержаков, Любовь Германова, Лидия Захарова, Юлия Юрченко, Екатерина Шумакова, Александр Дуда, Ольга Гончарова, Валерия Минина.

Желаю всем приятного просмотра!!!

🤩«Я хочу снимать кино!»
Многие из нас грезили этой мечтой, а потом просто зарыли её в землю. Стали юристами, экономистами, менеджерами. Появилась стабильная работа — о чём ещё волноваться?

Но если вы чувствуете, что внутренний творец рвётся наружу, пора дать ему волю! Чтобы стать режиссёром, не обязательно получать профильное образование. Просто для справки: отсутствие диплома не помешало Кэмерону, Тарантино, Нолану стать великими 🤔

👉 Присоединяйтесь к онлайн-курсу «Профессия Режиссёр» от Skillbox и осуществите свою мечту! Начните учиться бесплатно: просто оставьте заявку на курс — получите доступ к 3 модулям курса. Попробуете профессию на практике и узнаете, что значит — быть режиссёром! Если зацепит, сможете продолжить обучение на полном курсе.

Попробовать бесплатно: https://epic.st/DiBeis?erid=2VtzqxGwkXb

Реклама. ЧОУ ДПО «Образовательные технологии «Скилбокс (Коробка навыков)», ИНН: 9704088880

Орел или решка (1980 г.)


Лето прошло, за окном промозглый осенний вечер. Что же может скрасить настроение в этот серый денёк? Правильно – просмотр хорошего фильма. Особенно, если это классическая Франция.


Мне очень нравятся «старые» французские фильм. Есть в них какой-то флер романтики, легкость, тонкий юмор и неиссякаемая лирика жизни. Вот и в этот раз я решил посмотреть хороший фильм и делюсь этим с вами. Вдруг кому-то из вас захочется ощутить тонкие нотки переживаний в своей душе.


Фильм называется «Орёл или решка» (Pile ou face). Жанр смешанный — триллер, драма, детектив и немного мелодрамы.


Этот фильм был в Советском кинопрокате, поэтому настоятельно рекомендую его смотреть только с русским дубляжом. Советские актеры своими изумительными голосами не просто переозвучивали зарубежных коллег, но привносили в их характеры много новых, неповторимых ноток.


Сюжет:

Жена Эдуара Морле пилила его с утра до вечера, и в самом начале фильма выпала из окна. Инспектор Барни уверен, что Эдуар избавился от жены, чтобы осуществить свою давнюю мечту — вместе с любовницей уехать на тропический остров. Несмотря на то, что дело закрыто за неимением улик, старый полицейский пёс продолжает копать. Зрителя ждет череда увлекательных событий, в результате которых… Но это вы и сами увидите…

Главные роли исполнили два выдающихся французских актера Филипп Нуаре и Мишель Серро. Мне очень нравятся фильмы с Нуаре, его задумчивый, грустный образ приковывает взгляд. Он настолько органичен в кадре, что за ним хочется постоянно наблюдать, внимательно разглядывать все его реакции на происходящее.


Это фильм-дуэт двух замечательных актеров. Их отношения развиваются от неприязни до практически дружбы… Два одиноких человека в большом городе, окруженные проблемами. Как два островка в бушующем океане – страстей, предательств, насилия.


Осень только начинается, так что у вас есть время устроиться удобно перед экраном и провести тихий, уютный вечер в компании прекрасных актеров – Филиппа Нуаре и Мишель Серро. Их уже нет в живых, но есть фильмы, в которых они великолепно исполнили свои роли. И «Орёл или решка» из их числа. Финал картины – потрясающий, но… хватит слов, найдите его и увидите все сами.


Фильм легко можно найти на видео платформах. И не забудьте – только в советском дубляже.


Желаю вам приятного, легкого, душевного и лирического просмотра!!!